KAYTRAMINÉの組合はラッパーにとってキスメットのように感じられる

による

ジョーダン・コーリー

このレコードは、彼らの最高の音楽的本能を圧縮し、洗練し、パンチの効いた夏の周波数に合わせて微調整したコンピレーションのように機能します。ルーカス・クレイトンキャプションを隠す

このレコードは、彼らの最高の音楽的本能を圧縮し、洗練し、パンチの効いた夏の周波数に合わせて微調整したコンピレーションのように機能します。

2014 年 7 月、マーケティングを学ぶ学生でラッパー志望のアミネは、駆け出しの音楽キャリアを軌道に乗せようと、希望に満ちた Twitter DM を送信しました。ポートランド州立大学を間もなく中退する当時20歳の彼は、モントリオールの話題のDJ兼プロデューサーからのいくつかのビートが、彼に必要なエネルギーを与えるのに役立つことを望んでいた。プロデューサーのケイトラナダ氏は、SoundCloud と象徴的な Boiler Room セットですでにカルト的な人気を誇っていました。アミンは、彼の特徴的な弾みが彼が求めていた後押しを提供してくれることを望んでいた。「2014年、私は北極星を探して毎日音楽に取り組んでいて一文無しだった」と先週、彼はツイッターで振り返った。ケイトラナダが送り返したフリービートは最終的に彼のミックステープ『コーリング・ブリオ』に収録されることになったが、このプロジェクトはポートランドのラッパーを音楽ブログ界に取り込み、最終的にはリパブリック・レコードでアリアナ・グランデやザ・ウィークエンドのようなメガワット・アーティストと並ぶ地位を獲得することに貢献した。それは、アミネの堂々としたヒップホップ、アウトサイダーとしてのペルソナを確立し、彼の活気に満ちたポップラップブランドの概念実証を提供した瞬間でした。

この起源の物語、つまりキャリアの極めて重要なターニングポイントとなる暗闇でのショットがプロローグであるとすれば、彼らの新しい共同プロジェクトであるKAYTRAMINÉはその後にふさわしいものです。このエースの 11 トラックアルバムには、ラジオにふさわしいシングルと、それぞれのキャリアの中で最も巧みに作られたヴァースとビートがたっぷり詰まっており、辺境からメインストリームに移行しただけでなく、成功を収めて活動しているアーティストを象徴しています。以前は夢見ることしかできなかったレベルの快適さと自信をもたらします。

初期の運命的な交流以来、アーティストのそれぞれのサウンドはプロフィールとともに進化してきました。 2014年、ハイチ系ケベック州出身のこのプロデューサーは、ジャネット・ジャクソンの「If」やTLCの「Creep」などのR&Bクラシックをスウィングするクラブトラックや激しいビートシーンアンセムに形作り、一種のリミックスサヴァンとして名を馳せた。彼のお気に入りのリバーブ風のハンドクラップ、歯切れの良いハイハット、地球外のシンセは、ちょっとした名刺代わりになっていました。世界中をツアーし、フェスティバルで演奏し、マドンナなどのアーティストの前座を務めたにもかかわらず、慢性的に内気な23歳はモントリオール郊外にある母親の家の地下室で弟と寝室を共有し続けた。その間ずっと、彼の伝説は増大するばかりで、より有名な仲間たちの賞賛と注目を集めました。 XL でリリースされた彼のフルレングスデビュー作『99.9%』は、カナダの名誉あるポラリス音楽賞を受賞しました。最近では、内向的でスーパースターである彼は、コーチェラで最高額の報酬を獲得し（自分の頭の巨大なレプリカの前でパフォーマンス）、グラミー賞を 2 つ獲得しています。

アミネもまた、少し変化を遂げた。 Calling Brioの後、ポートランドのラッパーは、2016年の「Caroline」で早熟で隙だらけの挑発者として突然メインストリームに躍り出た。このシングルはストリーミングで 6 倍のプラチナに登録された大ヒット曲であり、間抜けな愛想、スタッカートで爆発する不遜な言葉遊び、粘着質なポップフックなど、後にアミネの定番曲となる特徴をすべて備えています。彼のメジャー・レーベル・デビュー作『グッド・フォー・ユー』は、大ヒットシングルの原動力となったのと同じ種類のテクニカラーの若々しさに満ちていたが、年月が経つにつれ、現在29歳の彼はサウンドを多様化し、よりリラックスした姿勢に落ち着いた。。アミネにとって、これは2020年の『Limbo』（彼の名を世に知らしめた軽快でメロディックなラップ、幹をガタガタさせるようなトラップ、ボーカルテクニックの顕著な進歩を集めたもの）や、2021年の『TWOPOINTFIVE』（26分間の熱狂的なシュガー）のようなプロジェクトで最高潮に達した。巧みな韻と眩しいフックのラッシュ。

それぞれの弧やアプローチがまったく異なるにもかかわらず、ケイトラナダとアミネの軌跡が彼らを再びお互いに導いているのは、どこかキスメットのように感じられます。しわが残っていた場合は、KAYTRAMINÉ で伸ばしてあります。最初のトラック「Who He Iz」から、勝利を収めた 2 部構成のクローザー「K&A」まで、このレコードは、彼らの最高の音楽的本能を圧縮し、洗練し、パンチの効いた夏の周波数に微調整したコンピレーションのように流れています。ここでのアミネは、おそらく他のどこよりも生意気で勇敢にラップをしている。オープナーでは、彼は「クリトリスの場所を知っている数少ない男の一人」であると主張しています。彼のフックは素晴らしく、必要なときは無愛想で破裂音を発しますが、他の場所ではしなやかで柔軟です。ファレルのアシストによるリードシングル「4EVA」には、汗ばむナイトクラブのダンスフロアとほろ酔いの夏のブロックパーティーの間のポケットに心地よく収まる、粘着質で推進力のあるコーラスが心地よく響く。そして、以前は、アミネの 00 年代のポップカルチャーへの言及は間抜けなほど絶え間なく続いていましたが、ここでは彼が最も奥深くに秘めていたものを解き放ち、驚くほど面白い効果をもたらしています。彼はジョスストーンのように裸足でジャマイカにいます。彼は賢い男で、あなたはオマール・グッディングです。

ここでも同様に、特徴は虚栄心の共同署名以上のものとして機能します。折衷的な組み合わせである彼らは、変化に富みながらも賢明な二人のさわやかな祝宴への招待状として機能します。「Master P」では、ビッグショーンが軽快で威厳のあるゲストヴァースを披露し、アミネの高揚したエネルギーにマッチします。いつものように、フレディ・ギブスは「letstalkaboutit」で知覚を持つブラック＆マイルドとしての役割を引き受け、部屋から煙を吐き出します。「Sossaup」では、ガーナの新星アマーラエの透き通ったファルセットが宇宙時代のボサノバの上で滑らかに動きます。「EYE」は、ネプチューンズのピーク曲のカーボンコピーのようなものです。それにもかかわらず（あるいは、おそらくそのため）、スヌープ・ドッグは、お気に入りの 51 歳の叔父と同じくらい新鮮で活気に満ちています。それぞれがアルバムの団結感に何かを加えています。

しかし、『KAYTRAMINÉ』で最も明らかなのは、この共同制作のデュオが実際にうまく連携しているということだ。現在活動しているビートスミスと同じように独創的で熟練したケイトラナダの作品は、リズミカルでメロディーに精通したボーカリストが伴奏を務めるときに、依然として最も輝きを放ちます。そして、ボーカリストおよびソングライターとしての進歩にもかかわらず、アミネは不遜なふざけた態度を演出するためのグルーヴィーで推進力のある何かを持っているときに最高の状態にあります。「letstalkaboutit」では、アルペジオのシンセ音がシロップのようなローズのコード進行とたどたどしいドラムポケットの上できらめき、アミネが「私たちのアカウントにVerzuzを付けたいの」と豪語する。それはピーナッツバターとチョコレートのようなもので、この相乗効果がプロジェクトに伝染性の高揚感を与えます。

ケイトラナダとアミネは、ここに辿り着くまでに部外者からの多少の不安を乗り越えなければならなかった二人のアーティストです。キャリアの初期、アミネは、ラッパーとして真剣に受け止めてもらいたくて、自分が歴史的にヒップホップとは無縁の小さな都市出身の黒人であることをわざわざ思い出させてくれた。当初、ケイトラナダは、卑劣な詐欺師症候群に覆われているように見えました。彼は隠れた反社会的なベッドルームプロデューサーでした。今では、二人とも無視できないほどのキャリア成功を収め、安心しているようです。音楽でそれを聞くことができます。彼らはまるで到着したかのように聞こえます。まるで2人がパーティーに参加する権利をついに確信したかのように聞こえます。確信しすぎて、自分たちもパーティーを開くことにしました。